來源：《文藝生活·中旬刊》2020年8期
作者：王元宏
摘要：美術(shù)館是包含了眾多藝術(shù)作品，充滿了藝術(shù)氣息的地方，使得游覽者在欣賞自己喜歡的作品時同時受到藝術(shù)的熏陶。對于美術(shù)館而言，展覽陳列是美術(shù)館的重要環(huán)節(jié)也是基本職能，良好的展覽陳列能提升美術(shù)館的整體形象，保證參觀者具有良好的觀賞體驗，通過展覽陳列可以達(dá)到美術(shù)館進(jìn)行公共教育和對參觀者進(jìn)行良好服務(wù)的目的，因此，優(yōu)美得體的展覽陳列對于美術(shù)館而言至關(guān)重要。本文簡要分析了展覽陳列的重要作用以及如何對展覽陳列進(jìn)行規(guī)劃。
關(guān)鍵詞：美術(shù)館;展覽陳列;規(guī)劃探究
一、前言
美術(shù)館是作品的陳列室，藝術(shù)家的施展舞臺和熱愛美術(shù)的參觀者的聚集地，美術(shù)館的作品大部分為畫作和雕塑，這些作品不僅是作家心血的結(jié)晶，同時也是祖國文化與藝術(shù)的承載體，是社會主義精神文明建設(shè)的重要組成部分。參觀者可以透過美術(shù)館的展覽陳列來感受作者的良苦用心，也可以通過展覽陳列我國遼闊河山的波瀾壯闊和文化藝術(shù)的璀璨閃耀，美術(shù)館要通過作品的展覽陳列讓其變成一個個能開口說話的字符，讓參觀者獲得更好的游覽體驗。在規(guī)劃展覽陳列的過程中，要結(jié)合技術(shù)手段和藝術(shù)手段反復(fù)琢磨，讓展覽陳列更符合科學(xué)性和美學(xué)性。
二、在展覽陳列中留白
留白是極具有東方古典韻味的藝術(shù)手法，有時候任何的裝飾都顯得多余，而空白就恰到好處，給人一種增一分太多減一分太少的感覺而且空白在我國的傳統(tǒng)文化中占據(jù)著相當(dāng)重要的地位，留白不管是用于畫家作畫還是園林藝術(shù)家的修葺都十分的貼合，用最少的筆觸和最簡的飾品來表達(dá)出虛實相生、意境悠遠(yuǎn)的味道，體現(xiàn)了中國悠遠(yuǎn)的哲學(xué)思想。尤其是在畫作中，比起實打?qū)嵁嬌先サ膬?nèi)容畫家往往更注重除開畫作內(nèi)容本身所表現(xiàn)出的意境，而空白就是引人入勝的載體，當(dāng)然也不是畫作的筆墨用的越少越好，而是要把握動靜結(jié)合、虛實相生的平衡點。畫家常用的這種歷史悠遠(yuǎn)的留白形式是我國悠久歷史的積淀，是千年文化的結(jié)晶，更是大音希聲、大象無形的縮影，空白這一藝術(shù)形式讓畫作產(chǎn)生了從具象到抽象的質(zhì)變，促使參觀者有更多的想象空間，每個人看到畫作都有每個人的想法，也使得這副畫作?？闯Ｐ拢脜⒂^者的想象中的“實”去彌補(bǔ)畫作中的“虛”，從而引發(fā)參觀者的共鳴。
與藝術(shù)畫作不同，展覽陳列所要表現(xiàn)的空白體現(xiàn)的不是畫作中顏色的“白”而是現(xiàn)實中立體的“空”，而這個空不是內(nèi)容形式上的空洞，而是通過布局調(diào)整給參觀者更加舒適的放空，注重的是統(tǒng)籌協(xié)調(diào)好美術(shù)館內(nèi)的各個元素，比如通過規(guī)劃面積和位置、作品與背景從而達(dá)到整體展覽陳列更加合理舒適。另外，通過燈光的調(diào)整使得整個美術(shù)館照明充足的情況下又有所突出，將聚光燈和散光燈結(jié)合使用，用聚光燈聚焦作品的位置，使得作品更加突出，運用散光燈的柔和燈光使得作品在突出的同時又不過分耀眼，從而烘托一種舒適的觀賞氛圍。除了必要的展示陳列以外其他的道具物品要盡可能少的使用，否則會給人一種雜亂無章的感覺，要注意把握美術(shù)館整體的通透感和藝術(shù)感，合適的留白，留給參觀者更多的遐想空間。同時，展覽陳列要具有層次性，不要讓次要的物品喧賓奪主，從而使得作品沒有留給人足夠深刻的印象，不論是視覺還是聽覺都要考慮到主次性的問題。對于整體的排列，要考慮整體色調(diào)的統(tǒng)一，不要給參觀者怪異感，對于作品也要按照特點進(jìn)行分類展覽陳列，同時滿足參觀者視覺和感覺的追求，又將作品中優(yōu)秀的傳承精神展現(xiàn)出來。
三、巧妙運用色彩
除了部分展覽布局用到的留白以外，美術(shù)館中更多的展示要用到整體色彩的搭配，展覽陳列的色彩搭配要適合美術(shù)館內(nèi)的展廳、說明牌等一系列物品，在視覺體驗上位參觀者營造一個舒適溫馨觀賞環(huán)境。色彩的布局中要考慮整體色調(diào)和具體顏色，整體的色調(diào)要迎合作品的表達(dá)內(nèi)容，如果內(nèi)容較為溫婉就要整體搭配暖色調(diào)，如果內(nèi)容整體較為抽象就要搭配冷色調(diào)，而且對于色彩的使用不要過于單一，畢竟一個色系中有許多可以選擇的色彩，要盡量減少參觀者的審美疲勞。針對不同的展覽主題要搭配不同色調(diào)的展覽風(fēng)格，展覽的色彩運用同樣需要做到色彩具有層次感，對于重點突出的作品其使用的色彩要足夠鮮明，讓參觀者一眼就能看到展覽的作品。總而言之，色彩也是展覽陳列相當(dāng)重要的一部分，巧妙運用色彩的搭配不僅可以提高美術(shù)館的整體檔次，同時也可以帶給參觀者更好的觀感體驗。對于色彩的運用，還要配合著美術(shù)館內(nèi)的燈光調(diào)控，光可以讓色彩更加艷麗，色彩也可以讓光顯得更加深邃且有立體感，即便是同樣的一種色彩，運用不同的光源進(jìn)行照射所展現(xiàn)的視覺觀感也是完全不同的。但是這一點在對畫作進(jìn)行展示時要尤為注意，因為不能改變畫作原有的色彩，所以只需要使用柔和的光源對畫作進(jìn)行渲染就可以。色彩的布局是展覽陳列中重要的一環(huán)，從一定程度上來說色彩的展示決定著整體展覽的層次，因此，對于色彩的把握一定要重視。
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